12月8日中午，涉外体育场内，暖阳正好。悠远清幽的乐音中，艺术设计学院服装设计与工程系1501和1502班的学生与老师静坐天地间，一起感受风，感受阳光，煮茶品当下，美好的体验和享受，无需言说，妙在意会。

这是艺术设计学院朱旭云副教授的人文茶道·服饰材料设计作品展。这次展示课是朱老师又一次课程改革的结晶，主要针对服装设计与工程系学生的服饰材料课教学。在今年的教学中，朱老师打破以往服饰材料课程只能以服装为设计题材的做法，从生活美学的角度出发，引导学生用布艺切入到文创产品，既有创意，又实用时尚，各种不同材质作品的集中展示，也让学生们对于各类服装原材料的质地、肌理与运用有了更实际的感悟。

这次人文茶道·服饰材料设计作品展主要分两个小主题，一个是茶席的设计，另一个是各类小饰品。在茶席的设计制作过程中，学生们在朱老师的引导下，根据所选材料的不同纹理、图样进行再创造，本色布上加刺绣、叠层、针织与雪纺等等各种手法的运用，既保留原有服装材料的特色，又赋予作品新的活力和特色。藏青色布上的手工刺绣远山图、仿若国画大师的青绿山水画《千里江山图》、拼补贴，大家的作品虽然还稍显生涩，却已经初显艺术与实用的完美融合。除了茶席，同学们的小饰品设计制作也很吸引眼球，小到各类挂件、书签、卡包，大到手包、保温杯套，每一件作品看似简单，却都是同学们的精心之作。

朱旭云老师特别把具有国际化视觉语言、又具有中国传统美学的北京雄安新区发展研究院的主视觉识别形象LOGO图像，用于这次“生活文创”的主要设计再表现范畴，并鼓励同学们用文案的方式来表达他们的构思、设想以及实施过程，再到后面的模拟市场宣传和销售软文。这种方式让参与的同学能够充分理论联系实际，他们的作品也不仅仅只是一次作业，更是一个实践课程，大家都收获颇多。

同学们每一幅作品从查找资料、设计图样、材料选择，再到最后的成品，都是花费了大量的心血，反复打磨，历时一个多月才完成。有的同学仅设计稿就修改了10遍以上，作品上所有的再创造都是自己的一针一线、一笔一画而成，白天要上课没有时间，就晚上加班。同学们也在这个过程中体验到沉下心来，认真做一件事情时的成就感。

吴熹同学说在课后总结里说：“我手里做的手机壳，它们有香甜的气味，有斑斓的色彩，也有立体灵动的装饰，它是我实实在在的奶油幻梦，当年站在水果树下的小孩长大了，开始考虑艺术与现实的关联，绞尽脑汁开始思考时代的变迁和进步的发展方向，了解了雄安新区的建设，知道文创的概念，最后把那个小小的LOGO，放进了装着我大大的幻梦的手机壳里。它没有那么伟大能划开一个时代的边际，却平凡真实地划开了我的人生。”唐白雪同学则因为雄安新区入选“2017年度中国媒体十大流行语”，它的流行性、创新性与波普艺术有着相似与共同之处，而把雄安LOGO融合到她的文创丝巾设计之中。张友娟同学则把传统12章纹与雄安LOGO巧妙的设计成旅行的箱包挂牌走向全世界。

对于朱老师来说，教学不仅仅只是教学，让学生们习得技能之外的东西，感受生活美学，感悟中华传统文化的博大精深及在生活的运用，教学之外的功夫更重要。

王琼芳